晋剧在张家口

张家口的上下两堡十里长街遍布茶庄、票庄、钱庄、布庄各种商铺，大多都是山西商人所开，而山西商人以祁太平榆次人最多。如榆次知名的晋商大户：聂店村的王家、车辋村的常家、北胡乔村的史家、永康村的许家、北田村的侯家、王村的郝家、东阳村的秦毕赵三大姓、大张义村的宋家、小东关村的赵家、小寨村的赵家、龙白村的康家、永康村的许家、使赵村的阎家、秋村的尤家、东长凝村的李家、西长凝村的范家、壁达村的武彪财主、要村的王家、韩家、王寨村的王家、东墕村的王家、庄窝村的麻家等，一些小户在张家口做生意者就更多了。

由于张家口是晋商集聚居地，山西商人故乡情较浓，因条件的容许，为了一解思乡之情，把内地的中路梆子演员（晋剧）带到张家口，以闹票儿的形式取乐，直至引发了晋商大户把整个戏班带到了张家口，或在张家口就地承班。所以说，张家口有了山西商人，才有了中路梆子。中路梆子在张家口的影响，当地一些有钱人，看到了办戏班的前景，也纷纷承班，使中路梆子在张家口不仅扎根，也扩大了中路梆子在张家口的发展，使内地的知名演员纷纷投奔张家口，因此中路梆子（晋剧）成了张家口的第二故乡。旧社会，外出求生的山西人走西口，而戏剧界的艺人大多走东口（张家口），也有去呼市、包头的艺人，但与张家口比较而言就少得多了。据张家口的一些史料记载，清末民国年间演出的剧社场，上堡的“大新园”、下堡的“小新园”、下堡南门的“旧园”(十三旦所建)、“河东剧场”、“上堡剧场”、“庆丰剧场”、 “庆泉”、“庆乐”等。

山西商人喜好门面讲派场，来体现自己的财力势大，商铺开张、婚丧嫁娶，一些重大的传统节日，都要请戏班来撑门面。由于张家口艺人谋生的条件较好其他地方，也是中路梆子（晋剧）在张家口发展的一个主要原因。清徐县人赵步桥的十股班在张家口颇有影响，戏班中榆次人之多。赵步桥年轻时在张垣演戏，“同德”戏园就是他和票友集资盖起来的。后来赵步桥投靠日军当了汉奸，欺压艺人，毒害人民，无恶不作，解放后被处决。赵步桥文艺界称戏霸，依仗权势，把好多名演员霸到他的班里。所以“同德”的阵容很强大，积聚了好多名艺人，各个行当都是双梁双柱。须生十二红（刘宝山）、须生懿莲春（乔玉仙）、须生一千红（王喜云）；榆次郭家堡村郭兰英（青衣）、榆次小张义村牛桂英（青衣）、榆次东长寿村高瑞霖（鼓师）、水上漂（王玉山）、榆次郭家堡村文武小生郭凤英（十一生）、筱桂芳（文武小生）、榆次马村黑肖亮（彦章黑）、王正魁（花脸）、侯胜忠（花脸）郭美英（花旦）、王巧云（花旦）、刘玉婵（花旦）、白翠香（刀马）、彩旦白牡丹（钱寿山）、金金奎（丑）、斜眼丑、十八红、关德禄、刘彩凤、白翠香、 冀魁、郝其昌、榆次南关黑王富满、筱玉凤、筱桂桃、五月鲜刘明山、刘玉山（小旦）、刘艳芳（正旦）、李玉环（须生、后落户榆次）、九岁红、老毛毛旦、榆次北田旦王增山、榆次城内人十八红（马万金）、武生禝万春和乔玉仙的爱人禝万山、大二花脸王正魁（又名水泉）、桑志强（刀马旦）、凤凰旦、任翠凤（小十三旦、平遥香乐村人）、小旦李金花、武生夏春驹、魏芝喜（丑）、刘志强。其中王富满带着他的弟子，杨胜鹏、杨胜林、侯胜忠，都是唱花脸的。唱京戏的有个白俊英，须生花脸都唱。筱月来（小生）、筱月楼（刀马旦）、王胜楼（老生）、原唱京戏的小旦刘芬霞、榆次董凤来的娃娃刘彩凤（正旦）、白翠香（举碗丁）、弟弟旦、小二八黑四锁、小盖天红刘子华（平定茧石村人）等。

张家口是一个货物集聚疏散地，有着旱码头之称，山西人在此经商，因都是有钱人，家乡戏自然受到青睐。山西的知名艺人大多都在张家口唱过戏，而且在张家口唱红，回到内地才能更显出自己的价值。这种说法主要是张家口的商人，不仅有文化，而且见多识广，所以在欣赏艺术要求上，高于内地的普通观众。如、丁果仙、冀美莲、程玉英、李景云（盖天红）、王云山（毛毛旦）、薛宝昌（小二宝）、李子健（天明亮）、（董玉山）、杨登科（子都生）、王治安（凤凰旦）、张玉玺（狮子黑）、杜占魁（一声雷）、张宝魁（筱吉仙）、王桂香（二女子）、大牛牛田淑珍、二牛牛田桂珍、、常玉洪（元元生）、马福仙（十七生）、马秋仙（筱果子）、张美英、筱金枝、筱金婵、筱金喜等，这些名演员，不仅在张家口的各戏园唱，时有去农村，在当地有着很好的影响，个个都有自己的拿手好戏。据张家口的一些地方资料、杨继先的资料显示，如白翠香主演的《辛安驿》、十一生郭凤英主演的《小宴》、懿莲春主演的《九件衣》、牛桂英的《女中孝》，刘宝山主演的《献地图》、郭兰英的《算粮》等。郭兰英在剧中扮演王宝钏。她扮相美，表演细腻，音色清脆，声情并茂，婉转动听，声声感人，观众掌声不断。张家口流传者一些顺口溜，至今人们记忆犹新： “彦章黑的‘吼’，水上漂的‘走’，白翠香的‘扭’，十一生的翎子像风摆柳。牛桂英唱得观众眼泪流，郭兰英唱红了张家口！” 程玉英、冀美莲、方月英的《打金枝》、《秦香莲》、《空城计》、《芦花》等戏，在张家口剧院场场暴满，盛况空前。在张家口、宣化、柴沟堡有许多从山西来的名演员在这里安家落户。如眉毛丑宋茂林曾在柴沟堡办过一个娃娃班，这些娃娃都是宋茂林收留当地的孤儿。这些孤儿，经过宋茂林的一段培训，把精湛的戏曲艺术一丝不苟地教给了他们，为张家口的戏剧事业的发展，留下了一批火种、一批优秀的晋剧传承人。还有梨园世家云遮月刘德荣的后代，刘宝山、刘明山（五月鲜）、刘玉山、刘玉婵，曲阳的吴本贞和吴本荣哥儿俩，浑源的王云楼（郝玉仙），榆次的十八红（马万金），汾阳的王桂兰（宗桂兰）、王西爱（宗桂枝）姐妹，文水的刘仙梅等。特别是文武花脸黄德胜（阳高人）不仅在宣化定居，为张家口办起了第一个晋剧科班。几年的时间里，培养出杨胜鹏、张胜林、侯胜忠、郝胜魁、关胜斌等好多优秀演员，他们到了剧团里都是挑大梁的台柱子。

晋剧在解放前的张家口一代 如此蓬勃发展，究其原因，经济基础较雄厚，一个著名的商埠，还有—个内在原因，张家口山西籍移民落户的多，山西籍观众基础比较雄厚。更重要的是晋商人在张家口占据着统治地位。这些晋商人大多读过书，文化水平较高，走南闯北与各地商人交往，眼界也较开阔，造就了对戏剧艺术的行赏水准与要求。他们的行为，渲染了当地，带动了当地人欣赏水平的提高，更刺激了演艺人的艺术提高，在张家口唱戏，心理上不敢有半点马虎的同时，没有一点过硬的艺术是不敢涉足张家口的。

由于晋商经济实力的雄厚，不仅舍得花钱看家乡戏，更舍得捧名角，或唱对台戏。唱对台戏在张家口是不稀罕的，云集的戏班多，名艺人也多，遇有什么重大庆典活动，戏曲大全，合资或独资唱大戏，请晋剧名角助兴，而且一请两个戏班，自然造成两个戏班实力的较量。常常如此，也造就了名角的诞生，也提升了艺人在张家口的舞台艺术。过去戏剧届有一句话：“没有三两把刷子，是不敢北上张家口的。”说的一点不假，从以上的那些部分艺人来看，都是如今晋剧届的老前辈，艺术的泰斗。

　　晋剧在张家口的起步与发展有100多年的历史，山西省戏研室专家王易风曾撰文将其分析概括为四个历史阶段，是很科学，并恰如其分，这也是今人研究晋剧在张家口发展史的可靠依据。笔者认为，亦可概括为三个历史阶段：

　　第一个时期：清同治年间至清朝末年。这一历史阶段，在张家口演出的名角有：二盏灯、三盏灯、丁毛旦、闹儿红、千儿红、三元生、八百黑、孟来黑、十七生、刘德荣(云遮月)、一条鱼、天明亮、芦凤桐(二毛旦)、老十二红、洒金红等。而生于张家口的戏剧大师、梨园奇才侯俊山与从山西来张的刘德荣等则是这一时期的代表人物。

　　侯俊山(1854--1935)，名达，字喜麟，张家口市万全县东红庙村人，晚年移居到张市桥西区行宫巷，侯俊山自幼学习晋剧.天资十分聪颖，后经名师点传，如鱼得水。唱念做打俱佳，旦行及红、黑、生、丑均臻于上乘。13岁出科便成为顶梁柱，“十三旦”艺名不胫而走，传遍张垣。17岁时，到北京改唱河北梆子，“艳名扫噪京都”，有口皆碑。当时主演《打金枝》、《辛安驿》。光绪十八年，被送入升平署，入宫唱戏达十年之久。慈禧赐其黄马褂等，并认侯为“御儿”，赐字“喜麟”。清大学士徐桐麟曾赞誉他说：“状元三年一个，十三旦盖世无双。”他曾到上海、天津演出.使两地观众为之倾倒.上海百代公司曾为他录制了唱片。他把山西梆子的精华带进了河北梆子，开创了唱腔风格独具的京梆子深受欢迎，他自然地成为河北梆子的创始人之一。他戏路颇宽，集武生、各种旦角于一身，在《三上轿》、《断桥》、《牧羊圈》、《三堂会审》、《烈火旗》、《铁弓缘》、《蝴蝶梦》、《凤仪亭》、《伐子都》、《迷人馆》、《八大锤》、《回荆州》、《青石山》等戏中均演主要角色。他还将京剧、河北梆子的精华带回张家口，融进山西中路梆子，对山西中路梆子的发展与改革做出了杰出贡献。凡义演活动，均积极参加。有时一次捐献白银就达500两。他与梅巧玲、程长庚、徐小香等京剧大师过往甚密。王瑶卿、梅兰芳、荀慧生、程砚秋、谭鑫培、杨韵谱等都对他称道有加。1935年五月初一，侯俊山病逝，享年81岁，北京各地前来吊唁者络绎不绝，极尽哀荣。他也是在旧中国得到善终的一代艺术大师。

　　刘德荣(1869-1913)，山西忻州人，艺名“云遮月”，清光绪十七年到张家口与名班搭班唱戏。他主工旦角，拿手戏有《双官诰》、《算粮登殿》等。翌年，适逢徽班与梆子在京城竞技，他应邀进京，曾被招进宫廷献艺。当时，一同进京演戏的有一条鱼(青衣花旦)、天明亮、卢凤桐(二毛旦)、老十二红、洒金红等。刘德荣主演的《东宫扫雪》等深得慈禧喜欢，御赐女蟒、凤冠和古董，自此红极一时，成为北路梆子之佼佼者。44岁时唱戏累死在舞台上，英年早逝。

　　 第二个时期：从民国初年到解放前夕。这一时期张家口成为晋剧其它剧种(京剧、京梆子)艺人大交流时期，当时人才济济的主要原因与张家口的经济形势有关。民国元年至民国十七年(1928年)，张家口的商品交易额已剖历史最高水平，追溯商业繁荣的原因又与1909年京张铁路通车有极为重要的关系。交通的便利，为各剧种交流演出创造了便利的条件，从客观上推动了张垣戏剧事业的繁荣与发展。京梆子名演员常兴业(小名蛮庆，工青衣)等曾来张家口演出。

　　在这一历史时期.也可分为两个历史阶段，即1931年九一八事变前后两个阶段。民国初年到九一八事变前，活跃在张家口戏剧舞台上的代表人物有晋剧四大名旦：李子健(小牡丹花)、刘明山(五月鲜)、王玉山(水上漂)、张宝魁(筱吉仙)。

　　李子健，原姓常，小名笃庆，工小旦与刀马旦，后因入赘李家为婿，改姓李。他是中路梆子四大名旦之首，文武皆能，其代表剧目有：《凤台关》、《英杰烈》、《大破天门阵》、《百花点将》、《盗仙草》、《春秋笔》等。同列“四大名旦”的王玉山、张宝魁都向他学过戏，后起之秀牛桂英也得到过他的传授。他的妻子李翠芬为河北梆子著名演员。他们的儿子李世芳成就也很突出，曾受到过京剧大师梅兰芳的传授，李世芳以后之所以成为京剧“四小名旦”之首，与李子健的家教是分不开的。1949年李世芳因飞机失事而去世，年仅26岁，李子健因痛子伤心过度，翌年逝于北京，当时他刚刚50岁出头。

　　刘明山(1897-1986)，“云遮月”刘德荣之长子，艺名五月鲜，中路梆子“四大名旦”之一，拿手戏有《三娘教子》、《采桑》、《六月雪》等。他演出的特点唱腔嘹亮娓婉，做派传神，表演手法细腻，感情真挚，富有生活气息，在中路梆子界独树一帜。张宝魁因受刘明山与李子健的影响，由河北梆于改唱了中路梆子。

　　王玉山，山西北路、中路梆子皆能。山西流传着“宁叫阎锡山不坐了，也不能叫水上漂不唱了”的谚语。他的走圆场功是一绝，恰似水上漂浮，小碎步既快又稳，他的拿手戏有《祭椿》、《大上吊》等。他虚心好学，向刘明山学青衣戏，向李子健学刀马戏和彩旦戏，还向京剧名家尚小云、荀慧生、评剧界名角喜彩莲学戏，对旦角各行无所不精，可惜“文革”中被迫害致死。

张宝魁   原学京剧，后改河北梆子，又改山西中路梆子。他把两个剧种的旦角艺术融于一身，能戏甚多，尤其善演刀马旦和武旦戏，如《凤台关》等。他表演的人物一团正气，无限激情，令人肃然起敬。他的弟子众多，如筱桂桃、筱桂林、筱桂芳、筱桂卿、筱桂君、筱桂花、筱桂芬、筱桂金、筱桂珍、筱桂建、筱桂梅、筱桂红等。他教学不辍，晋剧很多名家如牛桂英、郭凤英、刘芝兰、花艳君、刘仙玲、王爱爱、冀萍、田桂兰、高翠英、郭彩萍等，都曾得到过张宝魁的教益。

张宝魁，艺名筱吉仙（1900—1965），晋剧（中路梆子）演员、编剧、导演。河北省大兴县（今属北京市）人。幼家贫，喜爱戏曲。11岁拜京剧名票友曹四为师，经曹举荐进京入张吉仙的大吉利科班学河北梆子，主工青衣坐科6年，受到严格的科班训练。因聪明好学，深得其师喜爱，赐艺名筱吉仙。 17岁出科，以《宇宙锋》、《双吊孝》、《大登殿》等剧崭露头角。不久结识晋剧刀马名宿李子健，向其学到不少武打出手技艺。在与中路梆子名家刘宝山（十二红）、刘明山（五月鲜）、王玉山（水上漂）的艺术交流中，他感到中路梆子婉约柔美的唱腔适合自己的嗓音条件，遂改唱中路梆子。活动于张家口、绥远、包头、宣化一带，挑班演出。李子健亲授《凤台关》、《反长安》等武打戏，同时受到李鸣玉、刘德玉等指教，一时蜚声长城内外，成为中路梆子艺坛风云一时的人物。1928年入晋搭太谷“自诚园”，首演《白蛇传》中白素贞，以形神兼备的表演和娴熟新颖的武功技巧受到山西观众的喝彩。三十年代后期，同丁果仙相约，率张美琴、郭凤英、程玉英、丁巧云赴京、津演出。后因倒呛失嗓，改工小旦。其通过十余年的舞台实践，广采博收，融中路梆子、京剧、河北梆子的优秀技艺于一炉，集刀马、小旦、青衣的表演艺术于一身，逐渐形成了表演细腻传神、招式严谨大方、武打干净利落、戏路宽绰、文武皆备的“筱派”表演艺术，与李子健、王玉山、刘明山并誉为三十年代“中路梆子四大名旦”。从四十年代初深研编剧、导演。新中国成立后，他创建了山西第一所晋剧演员训练班，招收30多名学员，培养出田桂兰、武忠、张友莲、张翠英、马兆录、智玉莲、张步昌、张步兴、赵吉祥等一大批优秀演员。此外，李锦云(盖天红，工须生)、子都生、刘玉富(玉石娃娃)、一条鱼等均在张垣演出。晋剧名家一条鱼和洒金红共同培养了王桂春、王桂香两个女演员，为晋剧界女演员之首。与此同时，太原的丁巧云、丁果仙，很快在舞台上出现，她们均为中路梆子第一代女演员。此时，著名须生薛宝昌(艺名小二宝)也活跃在张垣舞台上，他“一句乱弹值千金”，名扬塞上。

　　薛宝昌(1891-1925)，祖籍山西汾阳，8岁开始学戏，16岁与兄沿街乞讨流落京师，拜“二宝红”为师，工须生，很快便学会了《空城计》、《天水关》、《调寇》等名剧。由于他演出形神兼备，观众为其取艺名“小二宝”。他与中路梆子名演员“云遮月”、“灵芝草”、“白旋风”、“真天明亮”被观众称为“中路梆子五仙”誉满京师。曾进宫为慈禧太后演戏。慈禧先后赐他红色宝珠、翡翠玉扣板、象牙玺和行头。1912年“小二宝”来宣化演出《空城计》，—炮打红。他刻苦好学，不断探索，向“十三红”学会了《困雪山》、《太白醉写》等。他把李太白潇洒豪爽、狂放不羁、形醉神清、不畏强敌的性格表现得惟妙惟肖，台下观众看呆了。“一句乱弹值千金”便由此而来。由于他演戏认真刻苦，1925年英年早逝，年方34岁。

　　1931年九一八事变后的三四十年代，除了以上众多名演员演出外，在张家口舞台上还出现了一批中路梆子新秀：如牛桂英、郭凤英、郭兰英、吴本贞、筱桂林(生角)、吉风贞(青衣)等等。

　　牛桂英在《三娘教子》和《打金枝》中独特的嗓音、清晰的口齿、优美动听的唱腔和真挚感人的表演，倍受观众青睐。而当时年仅14岁的郭兰英1943年来张家口演出，在《算粮》、《铡美案》中，以清脆优美的唱腔，深深打动了观众的心弦，成为当时青年演员中的佼佼者。

　　筱桂桃的出现，像一颗闪亮的新星，给中路梆子舞台增辉添色，大放光芒。当时流传甚广的“一颗果子一颗桃”，“果子”是指著名表演艺术家女须生丁果仙；“一颗桃”为出类拔萃表演艺术家筱桂桃。此外还出现了著名花脸郭寿山(金铃黑)与杨盛鹏、著名须生崔得旺(九岁红)等，这些演员的成长与提高离不开张家口这块培养中路梆子人才的沃土。张垣与我国的中路梆子（晋剧）事业早已结下了不解之缘。

　　1945年8月23日，张家口首次获得解放后，一批革命文艺工作者贾克、刘流、何迟、王久晨等曾深入到旧剧界，与广大戏剧艺人一起对带有封建迷信色彩、格调低下、内容荒诞的旧戏进行了改革与规范，为张家口的晋剧事业向着繁荣健康的正确方向蓬勃发展打下了良好的基础。尽管1946年10月至1948年12月，张家口曾被国民党占领，但张家口有着光荣的革命斗争历史。广大晋剧艺人在斗争中求生存求发展。1948年12月24日，张家口再次获得解放，晋剧艺人才真正获得了新生。杨丹卿(筱桂桃)、刘宝山(小十二红)、郭寿山(金铃黑)等是这一历史阶段的新秀中的代表人物。

　　杨丹卿(1919-1973).原名杨生秀，张家口市宣化区人。师承张宝魁(筱吉仙)，为杨取艺名“筱桂桃”。主工青衣、小旦、刀马旦、是一名文武兼能、唱做俱佳的优秀演员，誉满华北。民国中期她曾在榆次东戏园搭班演出，榆次路人皆知。1937年应上海“胜利”和“百代”两话匣公司邀请，与北京“三儿生”合作灌制唱片，行销全国。她注重表演，刻画人物功力颇深，塑造人物形象逼真，堪称一绝。其唱注重以声传情，吐字清晰透明，张弛程度有节，且台风十分严谨，被誉为晋剧“梅兰芳”。看家戏有：《百花点将》、《清风亭》、《少华山》、《英杰烈》、《梅绛亵》、《杀宫》、《花木兰》、《百花赠剑》等。曾任宣化晋风剧社社长。1956年任张家口戏曲学校校长，省、市政协委员，“文革”中受尽摧残，1973年病逝，享年54岁。

　　刘宝山(1903-1976)，山西忻县人，刘德荣之子，自幼向父辈学戏，八岁即登台演出。1913年随兄刘明山到张家口，拜王天恩为师，曾与“小二宝”同台演出。19岁时拜“老十二红”为师。由于他在《太白醉写》、《骂殿》、《桑园会》等戏中扮相俊美而又端庄大方，加上天赋的好嗓，在三晋、绥远、张宣等地，声誉日高，被誉为“小十二红”，民间流传着：“太原的丁果仙、张宣的刘宝山，是晋剧两大胡子生”的说法。他唱大板乱弹，激情奔放，嗓音宽广，高低有度，运用自如。其表演身段，潇洒脱俗，轻盈健美，细腻逼真，独创一派。他善于博采众长，刻意求新。将河北梆子唱腔融于晋剧唱腔中。后又向京剧名家马连良、袁世海、张君秋等学习京剧表演艺术。他所饰演的杨六郎、赵德芳、田云山、杨继业等栩栩如生，性格各异。《献地图》一戏，他把张松这个人物演活了，此戏仅他一人能唱。

　　郭寿山(1908-1966)，又名郭永恩，宣化县赵川镇人。13岁学戏，先工小旦，后拜“河南红”为师学胡子生。25岁时改工花脸。他思维敏捷，聪明好学，刻苦钻研，潜心探索，具有唱功好、做功硬、戏路宽等特点。其唱腔音域宽广、音色宏亮、清脆流畅、恰似刚劲有力的金铃，形成花脸行当的独特风格，“金铃黑”的美名声震舞台。他演出的代表剧目有：《斩单通》、《明公断》、《铡赵王》、《清风寨》、《捉放曹》、《审潘洪》、《火焰驹》等。他把旦角婉转的唱腔融于花脸唱腔之中，解决了花脸唱腔吐字不真的瘤疾。他1956年入党。1960年担任市晋剧团团长，中国剧协会员，省、市人大代表，省政协委员，省、市文联常委，中国人民保卫世界和平委员会张家口分会常委。1966年9月罹难，终年58岁。

　　筱桂桃、刘宝山与金铃黑是建国前出现的中路梆子新星。他们在解放后又是承上启下的领衔人物，不仅是张市晋剧舞台上的台柱子。还为晋剧事业的发展培养了一批尖子人才。

　　全国解放后，为晋剧在张家口发展的第三个时期。这一时期，又可分为两个不同的历史阶段：解放初到“文革”前、十一届三中全会以后两个阶段。

　　解放以后，以刘明山、筱桂桃、刘宝山、郭寿山、吉凤贞、南定银等，为代表的老艺人与解放后迅速成长起来的一批新秀同台演出，相映生辉，开刨了张垣戏剧舞台的辉煌时期。

　　这一时期的主要演员有：出身于梨园世家的名旦角刘玉蝉(刘明山之女)、名生角王桂兰、名青衣吉凤贞、名女须生王云楼、南定银、张胜林、崔德旺、刀马旦刘俊美、旦角刘仙梅、刘凤霞、刘艳琴、宗桂枝、王巧玉等。

　　解放以后由戏校培养出了一大批晋剧人才。党的十一届三中全会以后，是解放以后这一历史时期晋剧事业发展的第二个阶段。在张家口的戏剧舞台上，晋剧这朵塞外奇葩愈开愈艳。

纵观张家口剧坛100多年的历史，晋剧在以上三个重大历史时期，占据了张家口城乡戏剧舞台的主要地位。晋、冀、蒙三省区几代晋剧名家、名角均在张家口剧坛上登台献艺，张家口不愧被称为“晋剧的第二故乡”。