“苦…啊”，一声凄婉的哭泣划破了剧场的沉寂，冲天怨气如剑雨霜刀迎面而来。哭声过处，一缕悲伤一丝哀怨，像闪电般，匆匆穿过耳际，直入心脾，让人来不及躲闪，伴着乐队的节奏，我被瞬间陷入了李慧娘的苦境中。
痴情莫过李慧娘，爱恨唱绝响
星月点点，风露丝丝。月光下映入眼帘的不是才子佳人，花园幽会；不是文人墨客，吟诗作乐；更不是恩爱夫妻，举案齐眉。怨气腾腾三千丈，青雾缭绕中，幕后飘来的一道倩影，犹如一朵银装素裹的梅花，飘来的不是花香四溢，却是寒气逼人。屈死的冤魂怒满腔，舞台上，一身缟素，白纱斗篷的李慧娘鸣冤叫屈；舞台下，怒火中烧，愁眉锁眼的观众潸然泪下。此时的悲伤，属于李慧娘，此时的李慧娘，属于齐爱云，属于大家。此情不灭坚如钢，对裴郎的爱，莫过于此。老贼做事太猖狂，对平章的恨，莫过于此。一缕幽魂无依傍，星月惨淡风露凉，斗篷犹如出水莲花，真的夹杂着淡淡的鲜花味飘过来了，这味道足以让人沉醉，哪还顾得了这薄如蝉翼所负的三千怨恨，此时大概唯有台上的慧娘还没有忘记。
忽然间，好像没有了微风，莲花也不再动了，曲调也变得平缓起来，音与景有了和谐的旋律，最后，索性成了含苞待放的花骨朵，慢慢沉入水中，月光下的莲花终究会重现，我不知道这是不是浴火重生，但能料定这是我见过最美的莲花，经过洗礼，直到出淤泥而不染，我不知道这得多少日子的汗水涵养，只知道行内把这叫卧鱼，是从小练就的童子功，非一朝一夕的假把式。内行看门道，外行看热闹，看戏似乎遵循“此处应该有掌声”的节奏规律，每一个掌声响起、叫好不断的地方必定是戏的出彩点，也是展现演员功力的地方。现场经久不息的掌声，着实让我这个看热闹的感动了，感动李慧娘的痴情，感动齐爱云的成功，更感动于这成功背后的汗水、艰辛甚至是伤痛。
薪火相传担道义，老树沃新花
“火中凤凰，飞天美神”是人们对马蓝鱼最多的评价。《游西湖》名扬海内，梅兰芳起身叫好。朱自清说：酣眠固不可少，小睡也别有风味，《游西湖》自然不必说，《宇宙锋》、《出塞》、《赵氏孤儿》…哪一个不值得喝彩？看出马蓝鱼老师是一个很有慧眼的人，她桃李成海、门徒众多，甚至称得上好学生的名单也可以开的很长很长，而能全部传承她剧目的弟子却寥若晨星。徘徊良久，她把深褐色的目光浓浓地投向了齐爱云——这个虽然不是最聪明却是最能吃苦的学生，因为她心里有数，这样的学生终究可造。马蓝鱼老师又是一个严格的人，传艺的时候，她总是孜孜不倦，不厌其烦，言传身教，要求极高。排练《宇宙锋》时，一个眼神、一个手势、一个身段、一句道白、一句唱腔，正所谓从一招一式教，从半星半点学。虽然此剧难度极大，演出却获得了观众的交口称赞，正是这一番寒彻骨，此剧才得以精彩呈现。记得齐爱云老师有一次讲到，她是个幸运的人，不仅《宇宙锋》，包括《出塞》、《赵氏孤儿》她老师的拿手剧目，她有幸全部继承。不禁让人感慨，半缘修道半缘君，一颗璀璨的明珠在徜徉大海里，要不璀璨怎么能引他人驻足呢？如果无有良驹，纵使伯乐目光再聪慧，终究情郁于中，徒增悲叹“时无千里马” 而已。
疾言厉色爱横流，良药多苦口
严师出高徒，这句话说的一点也不过分。遇到一个好的老师，是一个人前世修来的，更是今生的福德。正所谓：时也，运也。这次非遗项目传承排练《鬼怨》两次彩排后，齐爱云老师在微博里兴奋地说：“难得师傅笑了，邀请老师上台合影，老师温和地笑笑说今晚还好，我好开心啊”。是啊，对每一个学生来说最希望得到的就是自己老师的认可和赞许，最喜欢看到的就是自己老师脸上的那欣慰的笑容，这也正是传承的意义所在吧。对于一个基本不夸学生的老师，这足以显得弥足珍贵。齐老师曾坦言道她演出的时候从来不太紧张，唯独她老师在场的时候紧张。我开玩笑说，我们也是，讲课的时候，看不见老师，说话都觉得顺畅；看见老师，呼吸就开始困难。仔细想想，学艺，治学，这种紧张不正是老师对我们最为严厉的爱吗？爱之深，责之切，在自己爱戴尊敬而又对自己寄予厚望的人面前，紧张才是正常的。有人说：对于一个学艺的人来说，老师健在是一件幸福的事，最起码排练的时候还有个批评你的人。齐爱云老师无非是幸运的，马兰鱼老师疾言厉色，传艺授德，已渐渐融为她的内在品德，她的骨子里有马老师的那股精气神：执着，戏曲大全，坚强，追求完美。虽然已过不惑之年，同龄人开始不再热衷于唱做并重的武戏，但是，她依然坚持在做工戏的一线。《游西湖》、《打神告庙》、《杨门女将》这些吃力的做工戏依旧陪伴她在戏曲舞台上。
#p#分页标题#e#听说她现在依然保持每天练功的习惯，这对于一个严格的戏曲人来说这是应该的，不是齐爱云特别，只是她还在墨守成规地在重复自己的学生生活，是啊，还能继续做学生也是一种福气。
