司鼓，乃群乐之首，领袖也。记得有位艺术大师曾经讲过：司鼓什么水平，乐队就是什么水平。此话可见一斑。 可吕剧司鼓到底应该怎样打法，长期以来无人研究也无人问津。多是司鼓者本人随心所欲，自成体系。究其根源，还是我们吕剧剧种太年轻，还没有形成自己的程式和风格。
不象京剧有自己的程式，固定的套路。这就难怪吕剧司鼓杂乱无章了。可这也恰恰是阻碍一个剧种发展的极为不利的因素。要想使吕剧得一发展，成就一个大剧种，业界人士必须齐心协力，探讨研究，找出规率，使之形成吕剧司鼓自己的风格，力求统一。
本人自踏入山东省吕剧院后，就师承于著名吕剧司鼓师刘锡光先生。曾对刘先生司鼓的《李二嫂改嫁》《井台会》《姊妹易嫁》《小姑贤》等戏。做过潜心研究和学习。刘先生那细腻准确，情、真、意、深，阴阳顿挫的司鼓艺术，确实使我受益非浅。我想，我们若再拿出当年的老唱片聆听一下老艺术家的演奏及演唱，定能悟出不少道理增长不少见识。也一定会使自己的司鼓水平有所提高。
可不要小看司鼓，俗话说：“一台锣鼓半台戏”。一出戏的成功与否，与统帅人物有着直接关系。可不能因其司鼓者本人的艺术水平而影响一台戏阻碍其乐队及表演者水平的展现及提高。必须不断学习，向传统，向老艺术家学习借鉴使用。有了这个基础，才能在实践中得心应手，开拓创新。切忌随心所欲，自成体系，另起炉灶，这样对我们吕剧事业的发展有百害而无一益。
愿与同行及戏迷朋友们共同切磋。
